José Coronado y Martiño Rivas afirman que 'El problema final' crea un "juego intelectual"

José Coronado y Martiño Rivas afirman que la miniserie 'El problema final' crea un "juego intelectual": "bueno, es maravilloso porque sí, sí, porque es una serie que te hace pensar. Hay muchas series que las ves y te da igual si está un niño gritando. Esta serie yo creo que merece la pena el verla con silencio riguroso y con el respeto que se merece por la belleza de lo que ves y por la historia también contada desde reverte y luego recogida por Félix Viscarret que te la cuentan, eso con mucho respecto hacia el espectador e invitándole en todo momento a un juego intelectual que yo creo que a todos nos gusta". "Y mola porque es una serie para ver en grupo, yo creo que da pie a una conversación, da pie a especular y en ese sentido estamos tan acostumbrados también ya a ver la tele de forma individual que esta yo creo que sí invita a hacerlo con otra gente". Entrevista José Coronado y Martiño Rivas: - Quería empezar preguntándoos, Arturo Pérez-Reverte dijo que había visto el primer episodio y que le había gustado mucho y también que en principio pues estaba contento con el elenco, como actores, ¿qué significa para vosotros que el autor de la obra original dé el visto bueno? - M: A mí me da miedo que solo haya visto el primero, eso es lo que acabo de decir, o sea, solo haya visto el primero, no quiso ver más, ¿no? O le dimos tanta confianza que estábamos en buenas manos. - Cuando leí la noticia a lo mejor ya la ha visto. - J: Ha visto la serie entera, me consta que me lo ha dicho y está encantado. A mí me parece que es pasar el examen más difícil, ¿no? El convencer al autor. Y si hemos convencido al autor significa que algo bueno hemos hecho, ¿no? - M: Sí, porque ha habido ocasiones en las que no ha estado muy convencido y lo ha dicho públicamente, ¿no? - J: Muchísimas. - M: Eso le da cierta autoridad a sus palabras, ¿no? Por lo menos, da eso. - J: Es muy exigente y ha tenido controversias grandes en anteriores adaptaciones. Y sé que aquí está feliz. - Un alivio. Hablando del género, que es un poco novela-problema, para ser un problema, tendemos a ligarlo a nombres y personajes ingleses. Ahí tenemos a Arthur Conan Doyle, a Sherlock Holmes, a Agatha Christie. Diríais que también tenemos referentes españoles que reivindicar, o a lo mejor no lo hemos tratado tanto en España este género. - J: Yo creo que no lo hemos tratado tanto. Y creo que nos estrenamos... Bueno, algo hemos hecho, por supuesto, ¿no? A lo mejor los carballos o los... Pero no es un género que hayamos hecho mucho del misterio, ¿no? - M: Hay un texto dramático, ¿el método Grónholm no era un poco similar también? ¿Había cuatro personajes en una habitación y también había un misterio que resolver entre ellos? - J: Bueno, no lo sé. En cualquier caso... - M: Es más inglés, ¿no? - J: Sí, ha sido un género siempre mucho más explotado por los ingleses, ¿no? Yo creo que la aportación que tenemos nosotros es que hacemos un misterio mucho más luminoso. Más colorido, más mediterráneo, más elegante, ¿no? Y creo que eso es de agradecer, porque generalmente yo lo que recuerdo de estos Hoodwunit, ¿no? Siempre lo veía un poco gris en todas estas producciones británicas, sobre todo, ¿no? Y a mí este colorido que tenemos en esta serie, con estos trajes, con estos diálogos, con estos personajes, me parece que es muy atractivo para el espectador. - José, tu personaje es un actor pero la gente no puede evitar verle como una especie de Sherlock Holmes de la vida real, lo que también, de alguna manera, sumado a sus habilidades, le hace actuar como tal. Como intérprete, ¿qué fue lo que pensaste de este personaje cuando leíste el guion? ¿Te parecía interesante esa confusión entre el personaje y el actor, el baile entre identidades? - J: Me pareció que estaba escrito para mí, porque tenía todas las condiciones para hacerlo, ¿no? Un actor ya con una edad, como es la mía, pero qué tiene que hacer de actor. Por lo tanto, eso es relativamente fácil, y que luego tiene que ejercer de detective por todo lo que ha aprendido este hombre Basil, por haber hecho todas esas producciones de serie B durante 20 años, y porque yo me he hecho muchos detectives, mucho policía, ¿no? Y, por lo tanto, sé moverme en esas líneas, ¿no? Entonces, me fue relativamente fácil de aplicar. - Martiño, ¿tu personaje hace las veces de Watson sin ser una réplica del mismo? ¿Dirías que todo Sherlock necesita a su Watson? En vuestro caso, ¿qué tiene Foxá? ¿Qué Basil le falta y cómo le beneficia su ayuda? - M: ¿Qué tiene Foxá? Ah, no sé si hay carencias en Basil, no lo creo. Parece un ser verdaderamente autónomo. No creo que necesita De hecho, al principio es bastante reacia aceptar la intervención o la ayuda de Foxá, ¿no? Pero acaban, se acaban cogiendo cariño mutuamente. Estas cosas son mucho más divertido en parejas o acompañado que si lo haces solo, ¿verdad? Yo creo. Sobre todo si estás bien acompañado. - J: Yo creo que Foxá aporta mucho esa osadía, esa juventud, esas ganas de divertirse, de osar, ¿no? - M: Fue divertido. En mi caso era un personaje que intentaba desdramatizarlo todo. Era como Tenía esa ambivalencia que, por un lado, tienes que mantener Estaba en una de las directrices que nos daban de generar sospecha o desconfianza en todo momento de cara tú hacia los demás y los demás hacia ti. Pero al mismo tiempo, cierta relajación, cierto distanciamiento sobre los hechos, lo cual quizás te hace parecer menos cómplice o más indiferente, o verdaderamente que parece que estás Y es una careta para disimular que verdaderamente tú estás el responsable de lo que está pasando. Ese doble juego era todo el rato. - ¿Creéis que hoy en día, con todos los estímulos que nos rodean como pantallas, redes sociales, resulta cada vez más difícil ser observador? - J: Sí, pienso que cada día es más difícil ser observador porque yo ya no sé lo que es real y lo que está creado por IA o por diferentes montajes. O de las cosas que te dan fuera de contexto, que te dan solo extractos, entonces es muy difícil el decidir qué es lo que te pasa en relación a lo que ves porque no sabes si es verdad. - Muy relacionado con esto se ha hablado de cómo a veces ya las series o las películas tienen en cuenta que los espectadores van a estar mirándola con el móvil en una mano, entonces tienden a los guiones sobre explicar. ¿En una serie cómo está se necesita que el espectador esté atento de cada mínimo detalle, de cada mirada, si quiere tener alguna oportunidad de resolver el enigma? - J: Sí, tiene que estar atento, por supuesto, pero... - M: Es que yo creo que hay la doble vertiente, porque por un lado, no, lo de sobre explicar por cómo el espectador está a otras cosas, está medio disperso... Pero también... La otra vertiente también, que series que están inyectadas en esteroides directamente y que hay una saturación de puntos de giro son tan vertiginosas que hasta abruman, y dices, un momento, dejar respirar también un poco las cosas, ¿no? - J: Y yo no creo que se sobre explique para nada en esta serie, al revés, porque Félix Viscarret es muy pudoroso y es muy contenido, y entonces realmente confía en la inteligencia del espectador y le deja que vaya avanzando con nosotros. Eso sí tienes que estar viendo en todo momento cómo respira cada uno, si quieres jugar a descubrir quién es el asesino. - Usted será el punto donde encaja la serie, entre la sobre explicación y la saturación. ¿Por qué creéis que a la gente le resulta tan fascinante implicarse en la resolución de un enigma y que al final todo cobre sentido? Es quizá un consuelo cuando se está rodeado de problemas o situaciones que parece no tener sentido. - J: Bueno, es maravilloso porque sí, sí, porque es una serie que te hace pensar. Hay muchas series que las ves y te da igual si está un niño gritando. Esta serie yo creo que merece la pena el verla con silencio riguroso y con el respeto que se merece por la belleza de lo que ves y por la historia también contada desde Reverte y luego recogida por Félix Viscarret que te la cuentan, eso con mucho respecto hacia el espectador e invitándole en todo momento a un juego intelectual que yo creo que a todos nos gusta. - M: Y mola porque es una serie para ver en grupo, yo creo que da pie a una conversación, da pie a especular y en ese sentido estamos tan acostumbrados también ya a ver la tele de forma individual que esta yo creo que sí invita a hacerlo con otra gente. - Sin hacer spoiler, ¿cómo creéis que se quedará el espectador tras ver el último episodio y descubrir ya todo? - J: Pues se quedará feliz, porque además tiene un final maravilloso. Tiene un final absolutamente original, yo creo, para lo que hemos visto, que nadie puede esperarse y que te lo has comido durante cuatro capítulos con una factura maravillosa que has disfrutado tremendamente y que además eso tiene un cierre muy espectacular. Imágenes de José Coronado y Martiño Rivas durante su entrevista.